一、绘画色彩叫法？
色彩是能引起我们共同的审美愉悦的、最为敏感的形式要素。色彩是最有表现力的要素之一，因为它的性质直接影响人们的感情。丰富多样的颜色可以分成两个大类无彩色系和有彩色系，有彩色系的颜色具有三个基本特性：色相、纯度（也称彩度、饱和度）、明度。在色彩学上也称为色彩的三大要素或色彩的三属性。饱和度为0的颜色为无彩色系。
二、唐代绘画色彩材料？
颜料是绘画的重要材料之一。主要分为天然和人造两类。天然颜料多为矿物性的，如朱砂、石绿、朱标、朱膘、赤色等，人造颜料种类很多，包括无机和有机物质。无机物质的有钛白、铭黄；有机物质的如不溶性酞菁及甲苯胺红等。
中国画颜料早在新石器时代的彩陶工艺上就开始使用，后至汉魏的帛画、壁画等绘画的发展，对于颜料的运用更加广泛。不过唐代以前多以矿物颜料为主，唐以后因植物颜料随染织业的发达而逐渐用以绘画。及至五代，颜料种类尤为复杂，但一部分化学颜料不及古代天然颜料之能时效持久。现代中国画颜料有块状、粉状和营状等，使用起来较为方便。
三、色彩纯度绘画规律？
自然界中色彩在人们的眼中很少体直接展现黑、白、灰，人们习惯于用常规色相直接描述自然与生活空间，这在儿童画与民间的风俗画里及一些文学语言表达里尤为突出，直观的表达源于对事物表象的观察，仅仅是五颜六色区分了物体吗？我们往往忽视了色彩明度变化所起到的作用。其实黑、白、灰蕴藏于色彩之中，中国古代的墨分五色、墨分六色表达了对事物内在的了解，是智慧的见地。那么画者可以客观当然更可以主观，佛教核心理念提到，“像由心生，一切唯心造”，超越事物的表象，是行者心灵游戏自由的穿梭。你是神、你是主人、你是自由！是对你的思想、情感与喜怒哀乐的诉说，是人间世俗在手中的流淌，是对你生命的把握，感知源于我们的体验与过程，结果并不重要。与内心对话，灵魂决定一切，如何表达、如何描绘自己来决定。
基于这样的体验与感悟，这几年我尝试在画面中运用黑、白、灰作为主观语言，来凸显自我对色彩的主观理解与情感，画面可以是黑白灰要素为主导的表现色彩只是微点其间，画面也可是纯色与黑白对比份量的不同，一些画面也只是有主体色彩的倾向。色彩学上讲“色彩三要素”：色相、明度、纯度，从所有色彩里都有黑白灰的角度来说，色相、纯度都是与明度相关联的。那么在明度中如何能找到平衡点去表达色彩感觉是我的快乐所在。“菩提本无树”色与无色只是相对而言，不在于绝对的表达，色与无色之间的演绎同样诠释着色彩的变化，含蓄之间释放着色彩的情感，我更崇尚中国古人的理念“运墨而五色俱”。这是我个人现在思想感情的拙见！不为别的只为唯一的我
四、毕加索绘画色彩解读？
当时的毕加索又缺乏家里人的资助，使得初到巴黎的他穷困又落魄。再加之朋友的自杀让毕加索在痛苦中沉溺。1904年毕加索住进了一处破旧的洗衣房，年轻美丽的奥莉薇走进毕加索的生命中，爱情滋润了毕加索那颗原本对生活无望、颓废的心灵，由忧郁蓝色为主调的作品也开始变成轻快明亮的粉红色。
自此毕加索的画面上展现了对青春与生活的美好憧憬，暖洋洋的粉红色调使毕加索的油画进入了新世界。
五、服装陈列色彩如何搭配服装色彩搭配技巧？
服装陈列色彩搭配服装色彩搭配技巧如下
1. 首先，了解服装颜色的基本知识，像黑白、红蓝等基本颜色，以及它们的组合。
2.明确陈列的主要色系，如灰色、黑色、白色等，以及不同的色彩组合，比如黑白灰、红灰蓝等。
3. 在陈列的色系搭配上，可以采用可搭配的色彩组合，比如黑灰白、红白蓝、黄灰黑等，使陈列看起来更加精致。
4. 将深浅不同的色彩组合，比如紫色和浅紫色，绿色和浅绿色，以及黑色和深灰，这样可以丰富陈列的色系，营造出更丰富的视觉效果。
5.最后，可以添加一些辅助色，以增加陈列的色彩表现，比如橙色、粉色等，这样可以给人以活泼、明快的感觉。
六、儿童绘画色彩搭配点评？
有一定的绘画能力，每次都很不错。构思新颖，想象丰富，大胆流畅的运笔，体现出你的自信心，很直爽，运笔大胆流畅，一点也不缩手，体现出你的童真稚趣，若再加点耐心定会更棒，作画能力强，色彩艳丽，不受约束，画面妙趣横生，富有绘画激情，布局饱满，色彩鲜艳，想象丰富，兴趣很高，很乐意画。
七、傣族服装绘画？
1、首先我们画出衣服的领口和袖子
2、再画出长裙
3、给上衣画上竖直的线条
4、然后给长裙画上横线和波浪线
5、再给袖子画上肩饰，给上衣画上花纹
6、给长裙画一些圆圈和直线
7、接着把上衣的所有花纹涂上粉色，再把上衣的线条涂上粉色和黄色，长裙的波浪线和圆圈涂上黄色和棕色
8、将上衣上色淡蓝色，再把束腰涂上紫色和蓝色，长裙中间的竖直线和波浪线涂上蓝色
9、然后把除群尾的地方涂上青色，群尾涂上紫色，最后把领口涂上紫色就完成了
八、服装陈列色彩如何搭配，服装色彩搭配的技巧？
男装品牌的色彩应讲究陈列空间的整体性、秩序性、节奏性，避免过于花里胡哨，不要给消费者造成视觉紊乱，但同时也不能过于整齐化和统一化，否则就显得呆板、沉闷，与消费者之间产生了距离和隔阂。
色彩间隔法是男装陈列中运用比较广泛的设计手法，通过这种技法可以塑造出服装本身的韵律和秩序感，使整个卖场充满生机与活力，进而引导消费者的潜意识认可产生购买行为，除此之外，色彩的明度、色彩的渐变、色彩的对比等搭配原则同样适用于男装陈列设计。
九、中国绘画比西方绘画更强调色彩？
是的中国绘画比西方绘画更强调色彩视觉上的差异 中国画是以统染为主要的色彩手法。在绘画过程中,色彩并非居主要地位,加之颜料的局限性,各个颜色之间显得较为孤立,而西方绘画则更加注重色彩的视觉刺激。中国画注重神韵,西方注重色彩的强烈表达。
绘画色彩艺术价值观的差异 中西方在美学价值观方面的看法是完全不同的,因为文化、地域及人文等方面存在着巨大的价值差异。中国的哲学思想多
十、求色彩高手分享色彩人物头像绘画经验~？
个人所见，学习需要一个老师，而且是好老师。不是一般意义上的画室老师。
基础先从排线，基本透视什么的开始。紧接着是石膏几何体，静物，石膏头像，人物写生……素描的基本功训练需要长期的练习，即使是画的很顺手了，但其实也有着基本功因素的影响。
色彩呢，先从色稿画起，有风景，静物，彩头，彩石膏。
速写是一直都需要练习的，生活中的常态都可以试着画下来，结构什么的需要临摹理解。希望对你有所帮助。
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